Der Workshop verknüpft Praktiken der DIY-Biologie mit Kunst und Design. Durch ein partizipatorisches Format wird das Publikum mit unterschiedlichem Hintergrund in eine immersive Erfahrung mit der Ökologie der Algen, einen DIY-Fotobioreaktor-Prototypen und eine Diskussion über spekulative Praktiken einbezogen, die darauf abzielen, das Bewusstsein für die täglichen Gewohnheiten zu schärfen.
Inspired by… ist eine Veranstaltungsreihe, ein hybrides Format, das sich aus Lesegruppe und Künstler:innengesprächen zusammensetzt. In jeder Sitzung wählt ein:e eingeladene:r Künstler:in einen bestimmten Text aus, der für die jeweilige künstlerische Praxis oder ein Projekt inspirierend ist, das sie / er auch vorstellt.
Im Workshop werden das Trio – Künstlerin, Designer und Biologin – die Teilnehmenden mit dem Fluss Panke und der sich verändernden Wahrnehmung von Feuchtgebieten und essentiellen Ökosystemen vertraut machen. Dies geschieht durch Verortung, Storytelling, Kontextualisierung, Erfahrung, Entnehmen und Untersuchung von Proben und Kollaboration.
Auf der Grundlage der Open Artistic Research Platform des Palaeoplasticene-Projekts werden die Teilnehmenden in das Konzept der ‚zufälligen Taphonomie‘ eingeführt und erforschen die Vergänglichkeit der organischen Existenz und die Beziehung der Menschen zu langlebigen Materialien wie Kunststoff.
In diesem partizipatorischen Workshop erkunden wir das Spektrum der Geschichten und Vorstellungen, die die Kartoffel als Samen der Sehnsucht und des Vergnügens in sich birgt, indem wir die historischen und migratorischen Wege der Kartoffel nachzeichnen.
Das Kolloquium richtet sich an ein internationales, interdisziplinäres Forschungspublikum, um vergangene, aktuelle oder zukünftige Projekte von Künstler:innen, Wissenschaftler:innen, Kurator:innen oder Herausgeber:innen aus den Bereichen Kunst, Geistes- und Naturwissenschaften vorzustellen und zu diskutieren.
In einer Reihe von experimentellen Situationen untersuchen wir ein neues vernetztes Imaginäres, der einzelne Organismus des Pilzmyzels, in Beziehung zu lokalen, globalen und universellen elektromagnetischen Signalen. In diesem zweitägigen Workshop werden wir DIY-Radioempfänger und skulpturale Antennen bauen.
Gemeinsam mit der mikrobiellen Ökologin India Mansour und der Künstlerin Sybille Neumeyer gehen die Teilnehmenden den ständigen Veränderungen des Flusses, der Panke, auf die Spur, und setzen sich mit der Vergangenheit, Gegenwart und möglichen Zukunft des Flusses auseinander.
Herzlich willkommen zum HACK THE PANKE Festival über Kunst, Wissenschaft und Sound in Berlin Wedding im Sommer 2022. Das Festival findet im Rahmen des Programms Draussenstadt Call for Action statt; alle Veranstaltungen sind kostenlos. Für die Teilnahme an den Workshops bitte anmelden.
Der Workshop ist eine klangkünstlerische Aktivität, die die Teilnehmenden einlädt, ihrer Umgebung bewusst zuzuhören. Das Zuhören wird als eine Art des Denkens zu einem Akt der Reflexion umgestaltet. Sonifikation ist eine Möglichkeit, Daten und die Welt neu zu erleben.
Tad Ermitaño wird einige seiner Film- und Videoarbeiten zeigen, die ein unruhiges Feld skizzieren, in dem eine Leichtigkeit im Umgang mit Technologie mit einer Art postkolonialer Schuld kollidiert, die mit dem Kopf gegen die Grenzen des Empirismus stößt.
Sowohl der partizipatorische Workshop als auch die kollektive Improvisations-Performance laden ein, eine Form der Freiheit in Form von Klang durch das klangerzeugende Objekt zu erkunden, ohne Beschränkungen konventioneller Musik.
RBSC stelt ihr neues Projekt vor, das Mikroorganismen dient, die aus Reis, Erde und menschlichen Händen gesammelt wurden. Sie erläutert ihren Ansatz der „seokkeodungdung“, ein sozio-mikrobielles Experiment des Mischens, Schwebens, Pflegens und Situierens „auf dem Feld“.
Der Workshop ist ein offenes Gespräch über Constanzas Khipu-Forschung, die Ungewissheit der Vergangenheit und eine rituelle Verbindung mit den alten Technologien Südamerikas. Beginnend bei Art Laboratory Berlin werden wir originale Khipus in den Archiven des Ethnologischen Museums erforschen.
Im Workshop wird die Künstlerin das Konzept von SOYA C(O)U(L)TURE vorstellen und über den Prozess sprechen, Muster zeigen und dann die Teilnehmer anleiten, ihre eigenen Öko-Drucke mit leicht verfügbaren Materialien wie Blumen und Blättern herzustellen.