Ausgehend von ihrem früheren Projekt „Looking for Sirih (beauty)“, das die Kultur des Betelnusskauens und der sexistischen Stigmatisierung von Frauen, die Betelnüsse verkaufen, wird Moonwen ihre laufenden Forschungen über die Verflechtung von Betelnusskultur und austronesisch sprechende Menschen vorstellen.
Explore Menopause: It Could Be the Best Time of Your Life! Workshop | Mit Nicola Hochkeppel Art Laboratory Berlin lädt ein zur Veranstaltungsreihe Permeable Bodies (Mai – November 2023) mit künstlerischen und feministischen Erkundungen über Verkörperung und Identität im Wandel sowie einer Untersuchung unserer Verbindung und Interaktion mit der Umwelt um uns herum. Mit Lesegruppen, Vorträgen,…
Das zweitägige kollektive Experiment zielt darauf ab, unsere Wahrnehmung der Menstruation zu dekolonisieren und zu verändern. Die Teilnehmer:innen werden eingeladen, ihre Erfahrungen zu teilen und die Darstellungen der Menstruation und ihrer Rituale zu untersuchen. Die Gruppe wird auch erforschen, wie man Zugang zu wissenschaftlichem und technologischem Wissen erhält und dieses nutzen kann, und wie man Vorurteile versteht.
Der Workshop stützt sich auf die Methodik der künstlerischen Forschung: Konzeptualisierung, Sampling und Erkundung. Der zentrale Aspekt des Projekts ist der Aufbau einer Erzählung, die auf Schrift, Fotos, Videos, Ton, elektromagnetischen Aufzeichnungen und Materialproben aus der Panke und dem Soldiner Kiez basiert.
Das Colloquium (am 17. Oktober nur online) richtet sich an ein internationales, interdisziplinäres Forschungspublikum, um vergangene, aktuelle oder zukünftige Projekte von Künstler:innen, Wissenschaftler:innen, Kurator:innen oder Herausgeber:innen aus den Bereichen Kunst, Geistes- und Naturwissenschaften vorzustellen und zu diskutieren.
Willkommen zur Zine-Präsentation mit den Ergebnissen eines Forschungsworkshops, konzipiert von Kristina Stallvik (Alexander von Humboldt-Bundeskanzlerstipendiat:in) und Li Yang (Alexander von Humboldt-Bundeskanzlerstipendiatin). Die Veranstaltung findet in der alpha nova & galerie futura, Am Flutgraben 3, 12435 Berlin, statt.
Das Colloquium richtet sich an ein internationales, interdisziplinäres Forschungspublikum, um vergangene, aktuelle oder zukünftige Projekte von Künstler:innen, Wissenschaftler:innen, Kurator:innen oder Herausgeber:innen aus den Bereichen Kunst, Geistes- und Naturwissenschaften vorzustellen und zu diskutieren.
Was bedeutet es, verletzlich zu sein – und was können uns undichte Stellen über Körper und Umgebungen im posthumanen Sinne sagen? Dr. Margherita Pevere hat sich mit diesen Fragen in Bioart und Performance auseinandergesetzt. Im Kontext der aktuellen Veranstaltungsreihe „Permeable Bodies“ bei Art Laboratory Berlin spricht sie über ihre Konzepte ‘arts of vulnerability’ und ‘poetics of uncontainability’.
„Self-Care“ ist der künstlerische Versuch von Lyndsey Walsh, sich mit den Brüchen in ihrer Identität auseinanderzusetzen, die durch den zunehmenden Einsatz von Gendiagnostik in der Medizin verursacht werden. Unter Verwendung von Lyndseys eigenem Körper webt die Arbeit eine Erzählung über Gesundheit, Geschlecht und Identität, die sich den Grenzen des medizinischen Blicks widersetzen will.
Die CLUB Nacht beginnt mit der Performance OCTOPUSSYNTRIC, die auf dem gleichnamigen zweitägigen Workshop des MATTER OF FLUX Festivals basiert. Nach der Performance werden Mieko Suzuki und Baby Vulture (alias Daniela Huerta) die ganze Nacht über das DJ-Deck übernehmen.
Willkommen zur Livestream-Performance (online) der Lesegruppe ULTRASOUND, die ein Vorläuferprojekt von UNBORN0x9 ist, das in der Ausstellung MATTER OF FLUX gezeigt wird. UNBORN0x9, initiiert von Shu Lea Cheang und Ewen Chardronnet, reflektiert die technologisch-wissenschaftlichen Entwicklungen in der Geburtsmedizin, ihre sozialen, kulturellen, philosophischen und zukünftigen Implikationen.
Das viertägige Festival MATTER OF FLUX präsentiert ein reichhaltiges und abwechslungsreiches Programm von und für Frauen/ FLINTA* in Kunst, Wissenschaft und Technologie mit Podiumsdiskussionen, Lecture Performances, zahlreichen Workshops, Lesegruppen und anderen Aktivitäten, darunter auch Besuche in Ausstellungen, Künstlerinnenateliers und Labore.
Die Reihe präsentiert künstlerische und feministische Erkundungen über Verkörperung und Identität im Wandel sowie einer Untersuchung unserer Verbindung und Interaktion mit der Umwelt um uns herum. Mit Lesegruppen, Vorträgen, Workshops und Podcasts stellen wir Narrative der Durchlässigkeit vor, um eine poetische (post)natürliche Geschichte des Frauseins im Jahr 2023 zu skizzieren.
Adriana Knouf wird anhand von Bezügen zu ihrer eigenen künstlerischen Arbeit, zu wissenschaftlichen Forschungen und zu spekulativer Fiktion aufzeigen, wie wir unsere Existenz innerhalb des beunruhigenden Bereichs des ständigen Wandels und der neuen Möglichkeiten, die dieser Bereich bietet, annehmen müssen. Nach Knouf existieren Körper in einem Zustand des ständigen Übergangs: Wachstum, Tod, Transformation, Erneuerung.
Das Kolloquium richtet sich an ein internationales, interdisziplinäres Forschungspublikum, um vergangene, aktuelle oder zukünftige Projekte von Künstler:innen, Wissenschaftler:innen, Kurator:innen oder Herausgeber:innen aus den Bereichen Kunst, Geistes- und Naturwissenschaften vorzustellen und zu diskutieren.