{"id":16744,"date":"2024-07-19T08:41:13","date_gmt":"2024-07-19T08:41:13","guid":{"rendered":"https:\/\/artlaboratory-berlin.org\/?post_type=exhibition&p=16744"},"modified":"2025-12-20T16:59:13","modified_gmt":"2025-12-20T16:59:13","slug":"queer-sonic-footprint","status":"publish","type":"exhibition","link":"https:\/\/artlaboratory-berlin.org\/de\/ausstellungen\/queer-sonic-footprint\/","title":{"rendered":"Queer Sonic Fingerprint"},"content":{"rendered":"\n

Transdisciplinary Research<\/h2>\n\n\n\n

Isabel Bredenbr\u00f6ker und Adam Pultz<\/h3>\n\n\n\t\t
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Foto: Isabel Bredenbr\u00f6ker and Adam Pultz<\/p>\n\t\t\t <\/div>\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t \t\t\t\t\t\t

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Foto: Isabel Bredenbr\u00f6ker and Adam Pultz<\/p>\n\t\t\t <\/div>\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t \t\t\t <\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\n\n\n

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Wie klingen K\u00f6rper? Und wie k\u00f6nnen Kulturg\u00fcter (cultural belongings) in ethnologischen Museumssammlungen durch unerwartete queere Verwandtschaftsbeziehungen in Schwingungen versetzt werden? In der interaktiven Audioinstallation Queer Sonic Fingerprint<\/em> von Klangk\u00fcnstler* Adam Pultz und Anthropolog*in Isabel Bredenbr\u00f6ker werden nicht-normative Beziehungen rund um ethnologische Sammlungen und dar\u00fcber hinaus spekulativ erfahrbar. Die Installation verst\u00e4rkt die Materialit\u00e4t der Sammlung akustisch durch Klang-Fingerabdr\u00fccke: Abbildungen der akustischen Eigenschaften von K\u00f6rpern. In einer transdisziplin\u00e4ren Begegnung mit Audiobearbeitung und evolution\u00e4re KI erwecken dynamisch wechselnde Fingerabdr\u00fccke ausgew\u00e4hlte Teile von Museumssammlungen in einer mehrkanaligen Klang\u00f6kologie zum Leben.<\/p>\n\n\n\n

Queerness birgt eine Spannung in sich, die Susan Talburt (Professor of Women\u2019s, Gender and Sexuality Studies) als elementar produktiv bezeichnet. Kulturg\u00fcter in ethnologischen Sammlungen sind von der kolonialen Begegnung und ihren politischen Nachwirkungen zutiefst betroffen. Auch sie befinden sich in einem Spannungsverh\u00e4ltnis, wie die aktuellen Debatten \u00fcber Eigentum, Geschichte, ihre repr\u00e4sentativen Funktionen und den richtigen Ort f\u00fcr sie zeigen. Stimmen aus indigenen Gemeinschaften und von Wissenschaftler*innen haben die so genannten ethnologischen „Objekte“ in Museumssammlungen inzwischen durch einen ihnen zugesprochenen Personenstatus neu definiert. Die Installation fasst Beziehungen der R\u00fcckkehr, welche derzeit mit wachsendem Nachdruck eingefordert werden, ebenso wie die Beziehungen zwischen den einzelnen Sammlungsbestandteilen auf.<\/p>\n\n\n\n

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Foto: Isabel Bredenbr\u00f6ker and Adam Pultz<\/p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t <\/div>\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t \t\t\t

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Foto: Isabel Bredenbr\u00f6ker and Adam Pultz<\/p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t <\/div>\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t \t\t\t

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Foto: Isabel Bredenbr\u00f6ker and Adam Pultz<\/p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t <\/div>\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t \t\t\t <\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\n\t\t\n\n\n

Die Klang-Fingerabdr\u00fccke sind Teil einer Mehrkanal-Audioinstallation, die auch field recordings und gesprochene Konversationen umfasst. Hier werden die Verwandtschaft und die Beziehungen zwischen den Objekten zu klanglichen Beziehungen, die der ansonsten visuellen Dominanz des musealen Raums eine andere Sinnesebene entgegenstellen. F\u00fcr Museumsausstellungen und -sammlungen gelten strenge Regeln: Die meisten Dinge d\u00fcrfen nicht ber\u00fchrt werden, und vieles bleibt im Lager unzug\u00e4nglich. Als Antwort auf solche Einschr\u00e4nkungen kann der Klangbereich den Zugang \u00fcber eine andere sensorische Modalit\u00e4t erm\u00f6glichen. Die Vorstellung eines akustischen Bildes dieser K\u00f6rper bietet eine sensible M\u00f6glichkeit, nicht zu schauen oder zu ber\u00fchren, nicht zu repr\u00e4sentieren oder Besitzanspr\u00fcche zu erheben.<\/p>\n\n\n\n

W\u00e4hrend der gesamten Installation werden die akustischen Fingerabdr\u00fccke verschmelzen, sich neu kombinieren und neue Generationen virtueller Fingerabdr\u00fccke mit eigenen akustischen Eigenschaften erzeugen. Diese entziehen sich musealen Kategorien und Repr\u00e4sentationsanspr\u00fcchen, so wie sich auch queere Identit\u00e4ten normativen Vorstellungen von Geschlecht, Beziehungen und Sexualit\u00e4t entziehen. Durch evolution\u00e4re KI und die Interaktion mit dem Publikum zeigt Queer Sonic Fingerprint<\/em> neue Objektbeziehungen auf, die \u00fcber die Logik des Museums als Ort der Definition, Ausstellung, Bildung und Aufbewahrung hinausgehen. Ein multisensorisches und interaktives Format stellt solche etablierten Formen der musealen Praxis in Frage. Klanglich erfahrbare queere Verwandtschaftsbeziehungen und Erz\u00e4hlungen bieten so audio-materielle alternative Zukunftsvisionen, in kritischer Auseinandersetzung mit den kolonialen Wurzeln ethnografischer Sammlungen.


Isabel<\/em> <\/strong>Bredenbr\u00f6ker<\/strong><\/em><\/em><\/strong> ist Sozial- und Kulturanthropolog*in und arbeitet zwischen Kunst und Wissenschaft<\/em>. Dey hat ein DFG-Walter-Benjamin-Postdoktorandenstipendium, das zwischen dem Centre for Anthropological Research on Museums and Heritage (CARMAH) und dem Hermann von Helmholtz-Zentrum f\u00fcr Kulturtechnik an der Humboldt-Universit\u00e4t zu Berlin angesiedelt ist. Isabels Arbeitsschwerpunkte sind materielle und visuelle Kultur, Kunst- und Museumsanthropologie, Queer Theory und Intersektionalit\u00e4t, Situiertheit und Autoethnographie, Kolonialismus, Reinigung und Abfall. Dey hat ethnografische Filme produziert, mit Feldaufnahmen gearbeitet und Ausstellungen im musealen und zeitgen\u00f6ssischen Kunstkontext (mit-)kuratiert sowie zu diesen beigetragen. Isabel’s Buch <\/em>Rest in Plastic: Death, time and synthetic materials in a Ghanaian Ewe community<\/a> wurde k\u00fcrzlich bei Berghahn als Open-Access Publikation ver\u00f6ffentlicht. <\/em>
http:\/\/isabelbredenbroeker.com\/<\/a> <\/em><\/p>\n\n\n\n

Adam Pultz Melbye<\/strong> ist Kontrabassist*, Komponist* und Improvisator* und arbeitet im Bereich des akustischen und elektronischen Klangs. Adams Arbeit umfasst Live-Performance, Klanginstallation, Sound f\u00fcr Tanz, Theater, Film, Multimedia, Skulptur, algorithmisches Design und Instrumentenbau. Adam ist in Europa, Australien, den USA und Japan aufgetreten und hat an etwa 50 Alben mitgewirkt. Adam tritt oft mit halb-autonomen Feedback-Systemen auf, wie dem FAAB (feedback-actuated augmented bass). Adam hat einen practice based PhD in Musiktechnologie vom Sonic Arts Research Centre, Queen’s University Belfast.
http:\/\/adampultz.com\/<\/a><\/em><\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

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