{"id":20413,"date":"2025-11-14T19:58:21","date_gmt":"2025-11-14T19:58:21","guid":{"rendered":"https:\/\/artlaboratory-berlin.org\/?post_type=event&p=20413"},"modified":"2025-12-09T16:29:07","modified_gmt":"2025-12-09T16:29:07","slug":"chrysalis-dialogues-1","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/artlaboratory-berlin.org\/de\/veranstaltungen\/chrysalis-dialogues-1\/","title":{"rendered":"CHRYSALIS. ARTISTS IN LABS"},"content":{"rendered":"\n

Artist Scientist Dialogue<\/h2>\n\n\n\n

Mit Julius Holtz und Julia von Thienen<\/h3>\n\n\n\t\t
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Julius Holtz<\/p>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\n\n\n

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Kommen Sie am Freitag, den 28. November 2025 zum ersten von mehreren ARTIST SCIENTIST DIALOGUES, die im Rahmen des aktuellen Forschungsprojekts CHRYSALIS. ARTISTS IN LABS<\/a> bei Art Laboratory Berlin stattfinden werden. Der Komponist und Klangforscher Julius Holtz, einer der CHRYSALIS-Residence-K\u00fcnstler:innen, wird im Dialog mit Prof. Dr. Julia von Thienen von der German University of Digital Science sprechen<\/em>.


Julia von Thienen ist Forscherin, Lehrkraft und Innovatorin an der Schnittstelle von digitaler Technik und kollaborativer Kreativit\u00e4t. Julias Forschung auf dem Gebiet des Sonic Thinking und Neuro Design am Hasso-Plattner-Institut inspirierte Julius Holtz zu seinen aktuellen k\u00fcnstlerischen Untersuchungen zur Beziehung zwischen Klang und Brain-Computer-Interfaces. Dar\u00fcber hinaus wird Julius seine k\u00fcnstlerische Forschung zur Interaktion zwischen Teilnehmenden, Klangumgebungen, der Bildung von (Selbst-)Bewusstsein und der Schaffung von R\u00e4umen, die zum aktiven Zuh\u00f6ren einladen, diskutieren.

Anhand technischer, biologischer und konzeptioneller Einblicke in die Gestaltung seiner durch Brain-Computer-Interfaces erweiterten H\u00f6rsitzungen wird Julius demonstrieren, wie er mentale Aktivit\u00e4ten mittels Echtzeit-Datensonifikation in Klangkompositionen \u00fcbersetzt. Achtsamkeit und die Praxis des aktiven Zuh\u00f6rens sind eng miteinander verbunden: Welche neuen Perspektiven ergeben sich aus dem Zuh\u00f6ren sich selbst gegen\u00fcber und anderen? Welche Rolle spielt bewusstes und achtsames Handeln f\u00fcr unsere Gesellschaft und Umwelt? Wie k\u00f6nnen technologische Innovationen dazu beitragen, diese Eigenschaften zu f\u00f6rdern oder zu ver\u00e4ndern?<\/p>\n\n\n\n


\u00dcber CHRYSALIS. ARTISTS IN LABS<\/h3>\n\n\n\n


In den Jahren 2025 und 2026 f\u00fchrt Art Laboratory Berlin das neue innovative Projekt CHRYSALIS. ARTISTS IN LABS<\/a><\/em> durch, das einen interdisziplin\u00e4ren Austausch zwischen Kunst und Naturwissenschaft in Berliner Wissenschaftslaboren vorsieht und freundlicherweise von der Lottostiftung Berlin unterst\u00fctzt wird. Aufbauend auf Berlins einzigartiger Stellung als globales Zentrum f\u00fcr Kunst und Wissenschaft wollen wir neue Synergien auf der Grundlage aktueller Forschungsthemen schaffen. In Zusammenarbeit mit einem Konsortium von Naturwissenschaftler:innen der Freien Universit\u00e4t Berlin, der Humboldt-Universit\u00e4t zu Berlin, der Technischen Universit\u00e4t Berlin, der Universit\u00e4t der K\u00fcnste Berlin, der Charit\u00e9 und dem Bernstein Center for Computational Neuroscience initiiert Art Laboratory Berlin Artist-in-Lab-Residenzen f\u00fcr vier international anerkannte, in Berlin lebende K\u00fcnstler:innen \u2013 Helena Nikonole, Julius Holtz, Sybille Neumeyer und Margherita Pevere. Wir erwarten starke Ergebnisse im transdisziplin\u00e4ren Wissenstransfer, in der k\u00fcnstlerischen Forschung, in der Art-Science-Kommunikation und neue k\u00fcnstlerische Arbeiten, die die Innovationen des 21. Jahrhunderts kritisch in den Blick nehmen.<\/p>\n\n\n\n


\u00dcber die Sprechenden
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Portrait von Julius Holtz<\/p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t <\/div>\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t \t\t\t

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Portrait von Julia von Thienen<\/p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t <\/div>\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t \t\t\t <\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\n\t\t\n\n\n


Julius Holtz<\/em><\/strong> ist Komponist und Klangforscher, dessen Arbeit sich mit den Schnittstellen zwischen elektroakustischer Musik, Medienkunst und interaktiven Klangumgebungen befasst. In seiner Praxis erforscht er multisensorische Formate, die Musik und Sounddesign, Visuals und Publikumsbeteiligung kombinieren, was zu Projekten wie SONIC SCULPTURE (Berliner Festspiele) und INTROSPECTIVE GARDEN (Charit\u00e9 Berlin und MIT) gef\u00fchrt hat. Seine aktuelle Forschung verbindet generative KI mit neuronaler Aktivit\u00e4t und schafft adaptive Klanglandschaften, die unsere Konzepte von Bewusstsein, Identit\u00e4t und Kollektivit\u00e4t hinterfragen. Verwurzelt in der Berliner Clubkultur der 1990er Jahre und sp\u00e4ter an der Universit\u00e4t der K\u00fcnste gepr\u00e4gt, schl\u00e4gt seine Arbeit eine Br\u00fccke zwischen experimenteller Performance, technologischer Innovation und k\u00fcnstlerischer Forschung. Julius Holtz‘ k\u00fcnstlerische Forschung bewegt sich an der Schnittstelle zwischen Neurowissenschaften und Klangkunst. Sie konzentriert sich auf die Entwicklung von Klangumgebungen, die die Teilnehmenden durch Sensorik und Datensonifikation einbeziehen und sie in das Kunstwerk selbst einbetten. In diesem Zusammenhang pr\u00e4sentierte er das Projekt Introspective Garden an der Charit\u00e9 Berlin, am HPI Potsdam und bei der MIT Tangible Media Group. Diese Forschung ist der Ausgangspunkt f\u00fcr sein Projekt bei CHRYSALIS. ARTISTS IN LABS bei Art Laboratory Berlin, wo Julius mit Wissenschaftler:innen des Bernstein Center for Computational Neuroscience der HU Berlin sowie des Instituts f\u00fcr Physiologie f\u00fcr Schlafforschung und klinische Chronobiologie der Charit\u00e9-Universit\u00e4tsmedizin Berlin zusammenarbeitet.<\/em>

Prof. Dr. Julia von Thienen<\/em><\/strong> ist Forscherin, Lehrkraft und Innovatorin an der Schnittstelle zwischen digitaler Technik und kollaborativer Kreativit\u00e4t. Der Ansatz ihrer Forschungsgruppe verbindet technologische Innovation mit Erkenntnissen aus der Neuropsychologie, der Designforschung und den K\u00fcnsten. Mit einem akademischen Hintergrund in Neuropsychologie und jahrzehntelanger Erfahrung in technischen Fachbereichen \u2013 wie dem Hasso-Plattner-Institut (HPI) in Potsdam in Zusammenarbeit mit der Stanford University und dem Massachusetts Institute of Technology \u2013 untersucht sie in ihren Studien Kreativit\u00e4t aus verschiedenen Blickwinkeln: wie wir kreativ sind, wer kreativ ist, wann und wo Kreativit\u00e4t entsteht, was dabei entsteht und warum. Sie untersucht auch die Auswirkungen, die sich aus kreativen Prozessen ergeben, und verfolgt die Wege von der Erfindung zur Innovation und die daraus resultierenden Auswirkungen. Ein wichtiger Teil der Forschung ihrer Gruppe befasst sich mit der Sch\u00f6pfung \u00fcber mehrere Sinnesmodalit\u00e4ten hinweg: Sprache oder Bild, Ton, Greifbares, Bewegung, Geruch oder Geschmack. Forschung und Lehre in ihrem Fachgebiet erfordern ein breites Spektrum an Ans\u00e4tzen, von funktionalem Design und Technik bis hin zu k\u00fcnstlerischem Ausdruck. Als Initiatorin der<\/em> Neurodesign Group<\/em><\/a> am HPI und in ihrer derzeitigen Funktion als Professorin f\u00fcr<\/em> Design Thinking Research und Neurodesign<\/em><\/a> an der Deutschen Universit\u00e4t f\u00fcr Digitale Wissenschaft f\u00f6rdert sie gerne eine Kultur der experimentellen Erforschung von Kreativit\u00e4t, in der wissenschaftliche Analyse mit k\u00fcnstlerischer Vorstellungskraft verbunden wird.<\/em><\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

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